Femke Gyselinck
wpZimmer resident in 2019
Femke Gyselinck is danseres en choreografe. Na het afronden van haar studies aan P.A.R.T.S in 2006 werkte ze als freelance danseres met onder meer Eleanor Bauer, Andros Zinsbrowne, Esther Venrooy. Ze werkte 9 jaar als artistiek assistent van Rosas/Anne Teresa De Keersmaeker.
In haar eigen werk zoekt ze naar een danstaal die nauw verweven is met tekst en muziek die een boude performativiteit combineert met een fijne vorm van expressiviteit. In 2018 maakte ze het duet Flamer samen met haar broer Lander, een drummer (STUFF., LABtrio). In samenwerking met Romina Lischka & het Hathor Consort creëerde ze 2 dansvoorstellingen: Lachrimae or Seven Teares op muziek van John Dowland & Annelies Van Parys en vervolgens L’Echo Du Danube op muziek van Johannes Schenck.
Ze is verbonden als docente bij de bachelor opleiding Performing Arts aan het Kask (HoGent) en maakt deel uit van de faculty van P.A.R.T.S.
projects
Moving Ballads
Na Flamer – haar dansant duet met broer Lander – maakt danseres en choreografe Femke Gyselinck de muzikale dansvoorstelling Moving Ballads, op zoek naar ongehoorde verhoudingen tussen popmuziek en hedendaagse dans, lyrics en lyriek, uitbeelding en verbeelding, choreografie en improvisatie.
Moving Ballads neemt het woord ‘ballad’ letterlijk: in etymologische zin een gedanst lied, bewogen lyriek. De lier wordt vervangen door een batterij synthesizers, bespeeld door de vier performers: drie dansers, één pianist-componist. Die laatste, Hendrik Lasure, componeerde een ballad die muzikaal en tekstueel het grillige en rijke oeuvre van Joni Mitchell omspeelt. Van dat ene nummer brengen de vier performers een reeks variaties, van strikt muzikaal, tot in stilte gedanst.
Het principe van variatie nodigt de toeschouwer uit om lijnen te trianguleren tussen muziek, woorden en de bewegingen, verschuivingen te detecteren in betekenis(geving), en zo de lijven te gaan ‘lezen’ als betekenisdragers. Moving Ballads zoekt naar het niemandsland waar bewegingen net niet sprekend worden, waar een fysieke vorm van retoriek gestalte krijgt, om die vervolgens weer uit het verband te dansen.
Femke Gyselinck hanteert choreografische principes die streven naar een evenwicht tussen organisatie (Joni Mitchell: ‘fluid architecture’) en fysieke individualiteit, tussen gestileerde beweging en achteloosheid. Centraal staat het contrapunt dat wordt gevormd door de individuele dansers, en hoe elk van hen op een hen kenschetsende wijze fysieke zeggingskracht vindt, en gestalte geeft aan woorden. Flirtend met uitbeelding, daily movements en gesticulatie brengen de performers de woorden in beweging, betekenissen worden heel even tastbaar, aangeraakt en bekrachtigd, waarna de concreetheid van een uitbeelding opnieuw overhelt in het abstracte van louter lijfelijkheid. Want een gesticulerend lichaam is vaak veelzeggend, maar kan niet sluitend spreken, waardoor betekenissen nooit kunnen stollen, steevast in beweging blijven, en meteen weer vloeibaar gemaakt worden. In de woorden van Joni Mitchell: ‘I’m fluid. You know. Everything I am I am not.’
credits
Concept:
Femke Gyselinck
Performers:
Bryana Fritz, Femke Gyselinck, Hendrik Lasure en Sue Yeon Youn
Muziek:
Hendrik Lasure
Tekst, dramaturgie en coaching:
Wannes Gyselinck
Kostuums:
Heide Vanderieck
Licht en geluid:
Brecht Beuselinck en Thomas Vermaercke
Coproductie:
KC Nona, Vooruit/LOD, KAAP en CC Brugge
Met de steun van :
Vlaamse Gemeenschap, STUK, workspacebrussels, LOD en KASK/HoGent